传统戏曲艺术，包括传统京剧，真的很低迷，很有危机感。如果现在传统戏曲能吸引更多的观众，那就要普及和宣传传统戏曲。传统戏曲宣传之后，剩下的就是培养专业人才，传承和发扬戏曲文化。当传统戏曲的社会认可度提高了，人们就觉得传统戏曲已经融入了他们的生活。本文认为，保护传统戏曲，最重要的是依靠民间力量，让人们喜欢上戏曲，这样戏曲才能很好地传承下去。
如何保护传统戏曲？
人民网曾经转发过一篇关于戏曲的文章，标题为《民间力量是戏曲保护传承的生命力所在》。该文的观点认为想要保护好传统戏曲，最主要的还是依靠民间力量，让人们喜欢上戏曲，这样才能将戏曲好好传承下去，我认为，根本性的保护传统戏曲，的确是需要民间力量。不过与此同时，还需要做到以下几点，才能够更好的保护传统戏曲，分别是申请非物质文化遗产、加大宣传、培养传承人才、政策优惠，减少税收或实行补贴等，
申请非物质文化遗产可以说是第一步了，申请成功了，相当于有了保障，有政府来进行保护。如果连这个都没有申请到，那么很容易就失传了，当然了，现如今大部分传统戏曲剧种都是处于非物质文化遗产行列的。成为非物质文化遗产之后，首先是加大宣传，想让人们喜欢上传统戏曲，得让人们深入了解了这个东西。有很多年轻人，潜意识里认为戏曲很难理解，而且还过时了，
所以不太愿意去接触戏曲。其实戏曲中有很多有意思的东西，人们缺乏的只是通往爱上戏曲的这么一个桥梁，我认为，只要宣传到位了，除非是那些人真的是对戏曲一点点也不感兴趣的，否则人们多多少少会对戏曲产生兴趣的。将传统戏曲宣传出去之后，剩下的就是培养专业人才，传承与发扬戏曲文化，举个例子，在十几、二十几年前，高中生还基本上都是选择文理科，很少有专门学习艺术的。
但是在近几年，越来越多的学生选择了艺术，社会上对于艺术生的认可也越来越广泛了，戏曲是一种传统文化，也是一门艺术，当戏曲的社会认可度越来越高的时候，完全可以当成一种升学的途径，即学生们可以从小学习戏曲，然后通过考试进入戏曲学院（现在虽然也有，但非常少，基本上都是附加在音乐考试中的）。当戏曲的社会认可度提升了，人们觉得传统戏曲已经融入在生活中了，
传统戏曲如何才能吸引现代观众？
传统戏曲艺术包括传统京剧确实不景气，甚有危机感。但不是传统戏曲剧种与艺术形式本身，而是属于演员本人功力造诣如何所致，大力提倡，观众支持固然重要，但关键还是演员本身舍得吃苦、下苦功夫磨砺锤炼自已的表演技艺。新潮的东西是短命的，而民族传统的东西则是长久的永恒的，且具有旺盛生命力的，至于现今说某此青年朋友看不懂不喜欢“传统戏”，倒是客观事实。
当然这之中原因很复杂，既有时代原因也有他们自身原因，分析，过去一时期“扼杀”传统戏提倡现代戏，青年人基本没时间没机会接触传统戏曲，再是普遍缺乏历史知识和民族传统文化知识、再加现代各种文化生活文艺形式丰富多彩，人们的艺术欣赏情趣划分了挡次与阶层，因此久而久之对传统戏曲有了偏见。要想传统戏曲现能吸引更多的观众，就要大力普及宣传传统戏曲，
同样作为传统艺术，为什么京剧就不能像相声一样火爆呢？
京剧作为中国的国粹，在我国有着悠久的历史。随着京剧作为安徽班进入北京，在历史的长河中留下了浓重的一笔。当时是达官贵人的座上宾。随着时间的推移，京剧也在人们的生活中传播开来。随着时代的进步和人民生活水平的提高，各种形式的媒体娱乐极大地打开了人们的视野。现在人们快节奏的生活让年轻人无法坐在剧院里听京剧，他们的浮躁也让他们无法静下心来仔细欣赏。